Disintegration Loops I

año: 2002

género: experimental, avant-garde, conceptual art, micro-sound

me recuerda a: steve reich, brian eno, marsen jules, julien neto

William Basinski nació en 1958 en Houston, Texas, su formación empezó como clarinetista en música clásica, después en 1970 ingresó en la North Texas State University y estudió jazz enfocado en saxofón y composición. En 1978 comienza su carrea en la música minimalista inspirado en gente como Steve Reich y Brian Eno usando una técnica inovadora al usar cassettes de cintas magnéticas para grabar y crear sonidos. En los 90′s se volvió productor de otros artistas y organizó muchos conciertos underground para gente como Antony Hegarty, Diamanda Galás (que por cierto se rumora que viene a Guadalajara el próximo año), Rasputina, The Murmurs, y a su propia banda de música experimental Life on Mars.

A lo largo de su carrera, Basinski creó toneladas de música experimentando con nuevas formas de composición e interpretación pero sobre todo en como obtener sonidos usando distintos materiales, siendo sus preferidos las cintas magnéticas, sonidos que grababa en el exterior y la estática producida por las frecuencias cortas de radio.

Esto nos lleva a la creación de este disco, en 1980 Basinski grabó en cassette muchas obras que dejó guardadas y el tiempo pasó dejando su huella en esas cintas, alrededor del 2001 las cintas seguían almacenadas y Basinski decidió rescatarlas del olvido y convertirlas a formato digital, para salvarlas, irónicamente en el proceso de transferencia de formato las cabezas comenzaron a romper la cinta y literalmente fueron devoradas poco a poco mientras el sonido lograba ser digitalizado, el resultado fue un cambio en las composiciones originales y el material de grabación fue el testigo mudo de la muerte del viejo trabajo de Basinski. De manera muy poética, la música tuvo que morir para dar vida a música nueva, Basinski usó el paso del tiempo literalmente como un instrumento musical, haciendo de la música una fuerza natural que se abrió paso sin poder ser controlada.

El disco tiene dos tracks, D|P 1.1 y D|P 2.1, el primero dura mas de una hora y el segundo 11 minutos, al principio parecen solo música drone sin muchos cambios, algo de estática con capas de sonido que invitan a la meditación, después de un minuto no se nota cambio alguno hasta que poco a poco se empiezan a perder elementos y el paso del tiempo se hace presente y lentamente la música se convierte en un fantasma de si misma, los pequeños espasmos que antes eran acordes completos poco a poco coquetean con el silencio absoluto, desvaneciéndose hacia un brillo apenas perceptible.

Este es el primer volumen de cuatro tomos, después subiré paulatinamente los otros restantes. Creo que debo señalar que es música no convencional, para su apreciación se debe tomar en cuenta que Basinski tiene como estandarte el arte conceptual y su propuesta se debe a la postura filosófica que mantiene en su arte, en esencia este disco es una muestra de música que se crea por si sola, si lo quieres escuchar te recomiendo que antes de emitir un juicio usando tu criterio primero percibe lo que el artista nos quiso transmitir y ahí encontrarás el núcleo de su genialidad escondida en esta obra.